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Parliamo dell'intimità speciale che i fumetti offrono come mezzo, del potere e della definizione del genere occidentale, e dell'approccio visivo viscerale del rinomato artista serbo anche dietro The Goddamned o Django Unchained, per non parlare del ritorno dell'etichetta Vertigo.
"Ciao amici di Gamereactor, come potete vedere dallo sfondo siamo al Comicon di Napoli, e sono qui con Guera, che ci parlerà un po' di più del suo lavoro.
Hai dei lavori occidentali, ma anche dei lavori investigativi e sporchi."
"L'ultima cosa, credo la più interessante, è che ho fatto Big Tex Wheeler, L'uomo dalle pistole d'oro, in forma di album, grande.
Questo è per Bonelli, e ho fatto un libro molto lungo su Judge Dredd, questo è quello che ho fatto di recente, e sono conosciuto soprattutto per Scalped, che è Escalpo, credo in italiano, qualcosa del genere."
"Poi The Goddamned, non sono sicuro della traduzione, ma faremo, suppongo quest'anno, il terzo libro di The Goddamned, Sto realizzando un western per Dargaud, Urban Dargaud per la Francia, e molte altre graphic novel, molte cose sono in corso.
Ok, per quanto riguarda Scalped nello specifico, è sporco come ho detto, come diresti il tuo stile, la tua struttura, il modo in cui lavori con i corpi e i volti, gli hanno dato un po' di spirito, che è importante per la storia?
Sì, lo è, ma non so, io cerco di dare vita alla sceneggiatura, quindi è difficile parlare di quello che fai."
"Lo faccio e basta, e suppongo che la descrizione principale debba arrivare dai lettori, alla fine.
Cerco di creare una sorta di atmosfera specifica, originale e interna alle mie pagine.
Se ci riuscirò, se quello che ho fatto sarà un successo o meno, lo decideranno i lettori.
Suppongo che il mio stile venga spesso definito violento e molto realistico."
"C'è una parte viscerale del disegno che mi piace, personalmente mi piace.
I miei eroi hanno la zampa, questa è la mia divinità, quindi cerco di andare lì, di raggiungerla.
Non so cosa dire del mio stile, è uno stile.
Se parliamo di scultura e paragoniamo i fumetti come mezzo di comunicazione ai film, pensi che il fatto che i fumetti siano più intimi possa aiutare a rappresentare la violenza, come hai detto tu, il senso di colpa, alcuni argomenti che forse con i film sono più difficili?
Sì, credo che la fortuna dei fumetti sia quella di essere, a mio avviso, una via di mezzo tra la letteratura e i film."
"Entrambi sono molto importanti per un fumettista.
Quindi devi saper raccontare una storia e devi saper giustificare emotivamente la sceneggiatura.
Quindi ricevi delle pagine e sono solo lettere, niente, è tutto morto.
E tu devi renderlo vivo, quindi questo è il tuo lavoro principale."
"Quindi, secondo me, il posto più fortunato è il fumetto, perché puoi fare colori, bianco e nero, puoi scrivere sceneggiature, puoi essere attore, puoi essere regista, puoi essere tutto.
Quindi è molto gratificante fare fumetti se ti piace l'espressione o la cultura in generale.
Penso che sia un posto molto privilegiato per essere un artista di fumetti."
"Va bene, e la scultura è una collaborazione con Jason Aaron, ne hai fatte altre, un paio con lui.
Cosa mi puoi dire della collaborazione con lui e se c'è la possibilità di rivedervi insieme in futuro?
Lo faremo, in realtà, credo che alla fine dell'estate ricominceremo il terzo libro del maledetto...
Jason è l'altra faccia della medaglia."
"Siamo stati molto fortunati a incontrarci, è stato davvero incredibile.
La gente la chiama chimica e credo che sia qualcosa che non si esprime a parole.
Siamo entrati in sintonia, ho capito cosa voleva dire e ha iniziato a scrivere, come dice lui, per me, il che è incredibile.
È davvero gratificante, perché cerchi di renderlo felice, perché le sue sceneggiature sono fantastiche."
"Quando entri in contatto con una persona, c'è qualcosa che mi fa capire cosa vuole e cosa intende dire.
E la parte in cui abbiamo legato, suppongo, potrebbe essere anche la letteratura, perché ci piacciono scrittori e cose simili.
E i film sono tipicamente un potere di selezione, sai?
Ma in generale è stata fortuna, pura fortuna, ci siamo incontrati e abbiamo subito pensato di fare qualcosa."
"Non vedo l'ora di vedere le vostre prossime produzioni.
Dannazione, di sicuro.
Una cosa molto diversa è stato l'adattamento a Django Unchained.
Abbiamo parlato di film, in questo caso stavi adattando qualcosa che era prima di tutto un film."
"Come ti ha influenzato? Come l'hai affrontato?
Passare da un'immagine cinematografica a qualcosa che dovevi raccontare con i pannelli.
Uno dei punti più importanti per me, facendo Django, è stato quello di non vedere il film.
Quindi ho detto: "Accetto, ma non voglio vedere il film"."
"Quindi mi hanno mandato un sacco di riferimenti e ho cercato di adattarli in un modo...
A mio parere, Django coinvolgeva troppe persone.
Con Tarantino.
Sì, è stato un po' faticoso e la sceneggiatura non è stata adattata."
"Quindi, era un continuo tira e molla con il produttore, con questo e con quello.
Era un po' stancante.
Quindi, secondo me, avrebbe dovuto essere fatto come un libro molto, molto spesso, con tutto ciò che è stato tagliato dal film."
"Ok.
E facendo la stessa cosa del film, a modo mio, penso che, a mio avviso, avrebbe potuto essere migliore.
Avrebbe potuto essere più lungo, in un certo senso.
Avrebbe potuto essere diviso in capitoli, come un libro."
"Come una pasta, giusto?
Qualcosa del genere.
Quindi, è stato un bel lavoro, molto bello.
Sono felice di averlo fatto.
La sceneggiatura era buona, ma non adattata."
"Quindi, questo è stato un consumo costante di tempo.
E a mio avviso, la cosa che mi ha divertito di più, come occidentale, è stato Tex Willer, in realtà, con Ruyo, su una sceneggiatura per Bonelli.
In realtà, io vengo dai film western."
"In questo momento sto finendo un western per Urban Drago, per la Francia.
E sarà molto lungo.
Credo che, al momento, sarà lungo tre libri.
Quindi, ci sono dentro."
"Ma tutto ciò che faccio si avvicina o si allontana dall'Occidente.
Vengo dalla Western.
È fantastico, perché volevo chiederti della Western, e abbiamo questa bellissima immagine sullo sfondo."
"Si tratta di un vecchio genere che abbiamo amato in passato, forse per un nuovo pubblico.
È diverso assorbirlo.
Cosa mi puoi dire del genere e di ciò che trasmetti al pubblico con questo genere?
Skelpt ha avuto la fortuna di essere un revival del western."
"Non c'è paese per vecchi, come Hell or High Water, o molti western new-age sono arrivati su quel treno, e Skelpt ne fa parte.
Quindi, il western non è mai scomparso e non scomparirà mai.
Ha solo bisogno di nuovi vestiti."
"L'aspetto principale del western è che deve essere semplice ma profondo.
Quindi, molti, molti, molti anni fa, 30 anni, tutto era complicato e non troppo profondo.
Tutto era sensibilità, e l'Occidente è una cosa diversa.
Taylor Sheridan è un maestro."
"Dammi un pugno, ma deve essere profondo.
Non ha evitato la stupidità.
È molto facile per l'Occidente essere stupido, troppo semplice.
O semplicistico, diciamo."
"Semplice ma profondo.
Devi saper dare profondità.
Questo è il motivo principale per fare un buon western.
Rendilo profondo, rendilo credibile in senso profondo."
"E forse disegnare l'Occidente ti ha aiutato a capire e a comunicare lo stile americano.
quando hai dovuto realizzare altri fumetti americani?
Sì, ma tutto ciò che faccio, anche se ho il mio fascino, viene prodotto nei fumetti americani, in realtà aggiungo il western."
"Questo è il mio segreto.
Quindi, aggiungo una sorta di atteggiamento credibile che proviene dall'Occidente.
Ma non significa avere una testa sexy.
No, è un atteggiamento."
"È qualcosa di reale.
Qualcosa che appartiene solo all'Occidente.
Ci sono molte, molte cose nuove che non sembrano...
Ad esempio, c'è un film di fantascienza intitolato Rover."
"È un film australiano.
Fantastico. È un western.
Si tratta di fantascienza.
Quindi, questa sensazione...
Il Mandalorian, quando è iniziato..."
"Questo è tutto.
Quindi non sta scomparendo.
Ha solo bisogno di nuovi artisti che traducano questo linguaggio in new age.
Questo è tutto."
"Cosa mi puoi dire delle tue radici personali e di come ti hanno formato?
In passato venivo dalla Jugoslavia, poi da Barcellona, se non sbaglio.
Vivo a Barcellona da 34 anni.
Sono spagnolo, cosa puoi dirmi delle tue radici in Jugoslavia?
e poi l'Europa ti ha plasmato come artista?
Sono serbo, sono un tipico serbo."
"Sono cresciuto nell'ex Jugoslavia.
Nell'ex Jugoslavia c'era sete.
Avevamo fame di cose buone, di cultura.
Sono cresciuto con i film in bianco e nero."
"Come posso dire? È la mia passione.
Terzo uomo, Il tesoro della Sierra Madre.
Sette Samurai. Sono cresciuto con questo film.
Abbiamo una battuta su Wild Bunch."
"Ho visto Wild Bunch almeno 100 volte, di sicuro.
Ma in Europa, l'Italia più o meno, ma anche la Francia e il Belgio, sono cresciuti con la cultura.
Quindi, non hanno la stessa fame che abbiamo noi, suppongo."
"Ma nell'ex Jugoslavia, in Serbia, c'è fame.
Inoltre, abbiamo un carattere particolare, come Novak Djokovic o Jokic.
Siamo ragazzi particolari."
"E abbiamo sempre avuto guerre.
C'è una cultura guerriera che dovrebbe essere mostrata al mondo.
Non è tipico dei...
Come posso dire?
Le storie che ci arrivano sono sempre un po' diverse."
"Quindi, credo che abbiamo qualcosa da offrire.
Ok, e l'ultima.
L'anno scorso, al San Diego Comic-Con di Malaga, Stavo parlando con Alfredo Martinez Bueno del ritorno dell'etichetta Vertigo."
"Era molto felice perché significava molto per tanti amanti dei fumetti.
Allora, cosa ne pensi?
Essere vicino a Sculpt, ovviamente.
Cosa ne pensi del ritorno dell'etichetta ora?
Sono grato per il suo ritorno e penso che non avrebbe mai dovuto andarsene."
"Vertigo avrebbe dovuto essere mantenuta costantemente.
È l'edizione più europea in America.
Vertigo è il più vicino all'Europa.
E ci sono molti, molti artisti che possono passare da questo punto di vista."
"Come ho detto, il mio segreto è che fondamentalmente la mia sensibilità è serba.
e la mia cultura è europea.
Quindi, l'ho proposto a Sculpt ed è andata abbastanza bene.
Sculpt è molto conosciuto e apprezzato."
"Quindi, non so, prima o poi ne parleremo con loro.
Ho molte idee.
Suppongo che...
Ciao di nuovo.
C'è molta gente in giro."
"Quindi, suppongo che sia una questione di tempo per lavorare di nuovo con Vertigo.
Mi piacerebbe, di sicuro.
Fantastico.
Grazie mille per il tuo tempo, Gera."
"Divertiti qui, goditi il resto dello spettacolo e io mi godrò la tua arte.
Grazie, Napoli. Grazie, Italia. Grazie a te.
Grazie a tutti."
